Мене часто запитують: "Що буде актуальним цього року? На що робити ставку? Чи варто вчити щось нове, чи можна спокійно опиратись на тенденції минулого року?". І я завжди відповідаю однаково – дизайн ніколи не стоїть на місці. Те, що працювало вчора, сьогодні може бути вже не актуальним. Тому у цій статті я зібрав усе, що потрібно знати про тренди UI/UX дизайну у 2026 році. Реальні тренди, практичні поради та чесний погляд на те, куди рухається індустрія.
Штучний інтелект став повноцінним партнером
Почнемо з того, про що говорять усі – штучний інтелект. У 2024 році AI генерував макети, які виглядали так, ніби їх створив хтось після безсонної ночі. У 2025-му ситуація покращилась, але все ще відчувалась певна штучність. А що у 2026-му? AI більше не помічник на побігеньках, а повноцінний дизайн-партнер.
Подивіться на інструменти типу Galileo AI, Figma Make або UX Pilot. Вони тепер генерують не посередні екрани-чернетки, вони справді гарні. І що найголовніше, вони враховують ваші дизайн-системи, кольорові палітри та навіть стиль типографіки.
Figma зробила величезний крок вперед зі своїм Figma AI. Тепер ви можете описати словами, що хочете бачити, і система створить повноцінний макет. Так, він потребує доопрацювання, але це вже не просто набір випадкових елементів, а робоча основа, з якою можна працювати.
Я особисто почав використовувати AI для рутинних завдань. Перейменування шарів, генерація placeholder-тексту, видалення фону, тощо.
Але тут важливо розуміти одну річ. AI не замінює дизайнера повністю. Він звільняє час для креативної роботи, стратегічного мислення, розуміння потреб користувача — це все залишається за нами.
Ще один цікавий напрямок – генеративний UI. Це коли інтерфейс перебудовується в реальному часі залежно від того, що саме користувач намагається зробити. Уявіть: новачок бачить спрощений інтерфейс з підказками, а досвідчений користувач одразу отримує доступ до всіх складних функцій. Інтерфейс адаптується до наміру, а не просто до профілю.
Порада від мене: якщо ви ще не почали вчитися працювати з AI-інструментами — починайте зараз. Тому, що дизайнери, які вміють ефективно використовувати AI, будуть на голову вище тих, хто відмовляється від цих можливостей.
Liquid Glass – нова ера візуального дизайну від Apple
Цього року компанія Apple представила Liquid Glass – новий візуальний тренд, який вже встиг наробити галасу в дизайн спільноті.
Liquid Glass – це напівпрозорі елементи інтерфейсу, які відображають та заломлюють світло, створюючи відчуття реального скла. Кнопки, панелі навігації, сповіщення, все це тепер виглядає так, ніби ви дивитесь крізь шматочок скла, який реагує на рух та оточення.
Apple впровадила Liquid Glass в iOS 26, iPadOS 26, macOS Tahoe 26, watchOS 26 та visionOS 26. Вперше в історії компанія створила єдиний візуальний стиль для всіх своїх платформ. І це не просто косметичні зміни, це фундаментальний перегляд того, як ми сприймаємо інтерфейси.
Чесно кажучи, реакція спільноти була неоднозначною. Одні в захваті від глибини, динаміки, відчуття "живого" інтерфейсу. Інші скаржаться на проблеми з читабельністю, особливо на яскравому сонці.
Apple вже випустила кілька оновлень, які дозволяють зменшити прозорість елементів. В iOS 26.1 з'явився слайдер для контролю "скляності" інтерфейсу. А в iOS 26.2 додали можливість налаштувати прозорість годинника на екрані блокування.
Що це означає для нас? По-перше, варто звернути увагу на цей тренд, навіть якщо ви не працюєте з Apple-екосистемою. Liquid Glass вже впливає на очікування користувачів щодо того, як має виглядати сучасний інтерфейс.
По-друге, це нагадування про важливість балансу між естетикою та функціональністю. Красиво – це добре. Але якщо красиво заважає користуватися продуктом – це вже проблема.
І по-третє, Liquid Glass показує напрямок, куди рухається дизайн – більше глибини, динаміки та взаємодії з оточенням.
Якщо ви працюєте над iOS-додатками, раджу детально вивчити нові Apple Human Interface Guidelines. Apple оновила документацію, і там багато корисного про те, як правильно використовувати Liquid Glass, не жертвуючи юзабіліті.
Просторовий UI та змішана реальність
Пам'ятаєте, як кілька років тому всі говорили про VR як про майбутнє? А потім це майбутнє якось не настало. Ну, у 2026 році воно таки прийшло, але не зовсім так, як ми очікували.
Справа не тільки в окулярах віртуальної реальності. Справа в тому, що межа між цифровим та фізичним світом стає все тоншою. Apple Vision Pro, Meta Quest, окуляри RayBan Meta, Samsung Galaxy XR – це вже не гаджети для гіків. Це реальні продукти, якими користуються реальні люди.
Spatial UI (просторовий інтерфейс) вимагає від нас мислити по-новому. Замість того, щоб думати про пікселі на плоскому екрані, ми тепер маємо враховувати глибину, освітлення та фізичний простір.
Ось кілька концепцій, які варто розуміти. Z-вісь ієрархії – це коли важливий текст не просто більший за розміром, а візуально "ближче" до користувача в тривимірному просторі. Персистентність об'єктів, якщо користувач розмістив віртуальний елемент на стіні своєї кухні, він має залишатися там, навіть коли пристрій вимкнено.
Природні жести також стають ключовим елементом. Ми відходимо від кліків. Користувачі мають мати можливість навігувати за допомогою рухів очей, жестів руками та голосових команд. Meta Neural Band дозволяє керувати пристроєм унікальними жестами (поворот для зуму, подвійний тап пальцями для вибору).
Ринок VR-дизайну активно зростає. Компанії вкладають величезні гроші в цей напрямок. І дизайнери, які вже зараз розуміють принципи просторового UI, матимуть серйозну перевагу через кілька років.
Zero UI та голосові інтерфейси
А тепер поговоримо про щось справді революційне – інтерфейси, які ви не бачите. Звучить як парадокс, правда? Але Zero UI це один з найважливіших трендів 2026 року.
Zero UI – це концепція, де традиційний візуальний інтерфейс поступається місцем голосу, жестам, датчикам та автоматизації. Замість того, щоб тапати по екрану, ви просто говорите.
Голосові асистенти типу Siri, Google Assistant та Alexa вже стали повсякденністю. Але у 2026 році вони вийшли на новий рівень. Завдяки вдосконаленій обробці природної мови вони тепер розуміють контекст, акценти, діалекти та навіть нюанси інтонації.
Розмовні інтерфейси стають стандартом. Глобальний ринок розмовного AI оцінюється приблизно в 12 мільярдів доларів у 2024 році та, за прогнозами, досягне понад 61 мільярда до 2032 року. Бізнеси активно інвестують у чат- та голосові інтерфейси.
Але Zero UI – це не тільки про голос. Це про амбієнтні інтерфейси, які реагують на присутність, поведінку та контекст. Розумний будинок, який автоматично регулює освітлення та температуру. Автомобіль, який реагує на голосові команди та контекстуальні тригери. Медичне обладнання з безконтактним керуванням.
Для нас, дизайнерів, це означає серйозний зсув у мисленні. Ми більше не можемо думати тільки про те, як щось виглядає. Ми маємо думати про те, як щось звучить, як щось відчувається, як система реагує на невидимі сигнали. Дизайн діалогів стає критично важливим. Як має звучати голос вашого продукту? Як система реагує на помилки? Як вона підтверджує дії без візуального зворотного зв'язку?
Мультимодальний дизайн, ще один ключовий елемент. Найкращі інтерфейси 2026 року поєднують голос, візуал та жести в єдиний досвід. Користувач може переключатися між режимами взаємодії залежно від контексту та переваг.
Порада: якщо ви ще не працювали з голосовими інтерфейсами, спробуйте. Створіть простий діалоговий сценарій для якогось завдання у вашому продукті. Подумайте, як би це звучало, якби користувач міг просто попросити, замість того, щоб шукати потрібну кнопку.
Гіперперсоналізація на новому рівні
Пам'ятаєте часи, коли персоналізація означала "Привіт, [ім'я]" на початку листа? Ті часи давно минули. У 2026 році гіперперсоналізація це коли весь інтерфейс адаптується під конкретного користувача.
За статистикою, 71% споживачів очікують персоналізованих взаємодій, а 76% відчувають роздратування, коли цього не відбувається. One-size-fits-all більше не працює. Користувачі хочуть досвіду, який відчувається створеним спеціально для них.
Що це означає на практиці? Netflix – чудовий приклад. Вони значно оновили свою базову модель, щоб розпізнавати потреби користувачів і навіть передбачати майбутню поведінку. Інтерфейс не просто показує рекомендації, він адаптується до того, як ви використовуєте сервіс.
Адаптивний онбординг – ще один важливий елемент. Система розпізнає, чи ви досвідчений користувач, чи новачок, і адаптує процес знайомства з продуктом відповідно рівню. Експертам не потрібно пояснювати базові речі, а новачкам показувати всі складні функції одразу.
Але тут є важливий нюанс. Персоналізація має бути етичною. Користувачі мають контролювати, скільки даних вони хочуть ділитися. Не варто ховати функції за стіною "поділіться всіма даними". Дайте людям вибір і вони оцінять це.
Порада від мене: почніть з малого. Додайте можливість налаштування інтерфейсу. Дайте користувачам контроль над тим, як виглядає їхній досвід. Це вже крок до персоналізації, який не вимагає складних AI-систем.
Інклюзивний дизайн та доступність
Якщо є один тренд, який я можу назвати найважливішим у 2026 році, то це інклюзивний дизайн.
Доступність у 2026 році це про когнітивну інклюзивність. Ми тепер дизайнимо для користувачів з ADHD, аутизмом, дислексією та багатьма іншими особливостями. Це вже не просто про колірний контраст чи скрінрідери.
Необов'язкові мінімалістичні режими, які прибирають весь візуальний шум. Анімації з перемикачем "чутливості до руху" для тих, кому важко сприймати рухомі елементи. Інтерфейси, які поважають фокус і не бомбардують користувача сповіщеннями.
Нейроінклюзивність також стає стандартом. Налаштування читабельності – можливість переключитися на шрифти, розроблені спеціально для людей з дислексією. Гнучкі способи введення, де кожна дія має бути доступна через голос, клавіатуру або прості жести.
Microsoft та Apple вже встановили стандарти, вбудувавши функції доступності безпосередньо в свої дизайн-системи. Від динамічного масштабування тексту до висококонтрастних режимів та голосової взаємодії.
Порада: почніть тестувати свої дизайни з реальними нейродивергентними користувачами. І не просто "додавайте режим" – вбудовуйте інклюзивний дизайн у саму основу UX.
Сталий дизайн та екологічна відповідальність
Це може здатися дивним, але цифрові продукти мають вуглецевий слід. І цей слід не такий уже й маленький. За оцінками, цифрова індустрія генерує стільки ж викидів CO2, скільки й авіаційна галузь.
Кожен візит на веб-сторінку, кожен запуск додатка, кожен запит до сервера споживає енергію. Середній вебсайт виробляє близько 1.76 грамів вуглецю на перегляд сторінки. Помножте це на мільйони користувачів і ви отримаєте серйозні цифри.
У 2026 році сталий дизайн перестає бути просто "приємним бонусом", він стає обов'язковим. W3C Web Sustainability Guidelines (WSG) тепер включають конкретні рекомендації для дизайнерів та розробників.
Що це означає для нашої роботи? По-перше, оптимізація. Легші зображення, ефективний код, мінімум непотрібних скриптів. Усе це не тільки зменшує вуглецевий слід, але й покращує продуктивність та користувацький досвід.
По-друге, енергоефективні кольорові схеми. Темний режим – це не просто модно. На OLED-екранах він реально економить енергію. Світло-на-темному або OLED-дружні теми підтримують екологічний дизайн і продовжують час роботи батареї.
По-третє, спрощення користувацьких шляхів. Кожен зайвий клік, кожна непотрібна сторінка це додаткові запити до сервера. Оптимізація UX-потоків для зменшення непотрібних дій це і кращий досвід, і менше споживання енергії.
Зелений хостинг також стає стандартом. Вибір провайдерів, які використовують відновлювану енергію це вже не "nice to have", а очікування. Ви можете перевірити вуглецевий слід свого сайту за допомогою інструментів типу Website Carbon Calculator або Ecograder.
Порада: зробіть аудит своїх цифрових продуктів з точки зору екологічності. Часто найпростіші зміни – оптимізація зображень та видалення непотрібних скриптів
Мікроінтеракції та емоційний дизайн
Ви коли-небудь замислювалися, чому деякі інтерфейси просто приємно використовувати? Навіть якщо вони роблять те саме, що й конкуренти? Відповідь часто криється в мікроінтеракціях.
Мікроінтеракції – це маленькі анімації та реакції, які виникають при взаємодії з інтерфейсом. Лайк, який перетворюється на сердечко з анімацією. Pull-to-refresh, який показує невеличку візуальну відповідь. Кнопка, яка м'яко "натискається" під вашим пальцем.
За словами Дена Саффера, експерта з мікроінтеракцій, кожна з них складається з чотирьох компонентів: тригер (подія, яка її запускає), правила (як вона себе поводить), зворотний зв'язок (що бачить, чує або відчуває користувач) та цикли/режими (як вона повторюється або змінюється з часом).
Цифрові текстури також набирають популярності. Кнопки, які виглядають так, ніби зроблені з желе, хрому або глини. Коли ви їх натискаєте, вони не просто "клікають", вони деформуються та пружинять назад. Це створює відчуття тактильності навіть на плоскому екрані.
Але тут важливо не перестаратися. Мікроінтеракції мають бути м'якими, а не нав'язливими.. Занадто багато анімацій і користувач відчуває себе так, ніби його бомбардують.
Порада: додайте мікроінтеракції в ключові точки взаємодії. Підтвердження дії, завантаження контенту, успішне завершення завдання. Це маленькі деталі, які роблять великий вплив.
Bento Grid та нові підходи до лейаутів
Apple почала це, але 2026 рік довів до досконалості. Bento Grid це спосіб організації контенту у вигляді елегантних прямокутних карток з заокругленими кутами. Це задовольняє нашу коротку концентрацію уваги та водночас виглядає естетично.
Модульний, сканований, надзвичайно "aesthetic", так описують цей тренд. Myntra FWD, наприклад, використовує цей підхід для показу "Mood Boards" замість нудних списків продуктів.
Роками ми любили скрол. Нескінченний скрол. Горизонтальний скрол. Параллакс. Але тепер скрол еволюціонує. У 2026 році це все про наративний скрол – плавні переходи, розумний снепінг, тонкі інтеракції. Скрол як наративний прийом, а не просто спосіб прогортати контент. Парні анімації та мікроінтеракції, які створюють подорож, а не просто скрол до футера.
Full-screen hero sections. Пам'ятаєте, коли hero-секції займали 50% екрана? Це вже минуле. Усі хочуть 100% висоти та 100% ширини, повноекранне відео, нуль марнованого простору.
Чому? Тому що відео постійно перевершує зображення, імерсивні досвіди перемагають мінімалістичні лейаути, а сторітелінг завжди виграє у статичного UI. Особливо це помітно в автомобільних та люксових брендах.
Порада: експериментуйте з Bento Grid для своїх дашбордів та каталогів. Це не тільки красиво, але й допомагає користувачам швидше знаходити потрібну інформацію.
Динамічна типографіка
Роками типографіка була статичною. Ви обирали шрифт, розмір, колір і... все. У 2026 році типографіка стає динамічною.
Змінні шрифти (variable fonts) тепер використовуються не просто для оптимізації завантаження. Вони адаптуються в реальному часі залежно від контексту, пристрою та навіть поведінки користувача.
Кінетична типографіка. Текст, який рухається, трансформується, реагує на скрол або курсор. Це не для всіх випадків, але для лендінгів та креативних проєктів це потужний інструмент.
Вернакулярний дизайн також набирає обертів. У 2026 році ми побачимо все більше кастомної типографіки на мовах, відмінних від англійської. Hindi, Tamil, Bengali. Meesho та ShareChat – лідери цього тренду в Індії. Їхні UI відчуваються так, ніби вони належать до Bharat, а не просто до Bangalore.
Для українського ринку це теж актуально. Кастомна кирилична типографіка, яка відображає культурну ідентичність, це те, що робить продукт особливим.
Порада: почніть з базових речей. Переконайтеся, що ваш body-текст ідеальний для тривалого читання. А потім вже додавайте "характер" через заголовки та акцентні елементи.
Anti-Design 2.0 та автентичність
Цей тренд про порушення правил у спосіб, який все ще інтенціональний. Кричущі кольори, негабаритні елементи, текст, що накладається, і все це якось працює.
Gumroad чудовий приклад. Його сирий естетизм та нетрадиційні лейаути виглядають бунтарськими порівняно з відполірованими корпоративними дизайнами. І саме це робить його впізнаваним.
Дизайнери приймають недосконалості як стиль. UI, який межує з "поганим", але виділяється в океані одноманітності. Більше акценту на автентичність, ніж на досконалість.
Ручна естетика також повертається. Рукописні каракулі, ескізні підкреслення, "ugly-cool" стікери. Але тут важливе застереження. Використовуйте цей тренд відповідально. Якщо ви дизайните банківський додаток, краще пропустіть Comic Sans та вібруючі кнопки. Anti-Design працює там, де автентичність та індивідуальність важливіші за традиційну "професійність".
Порада: Anti-Design – не про те, щоб робити погано, це про те, щоб робити інакше, де кожне "порушення правила" має бути свідомим вибором.
Етичний дизайн та кінець Dark Patterns
Dark patterns — це маніпулятивні дизайн-прийоми, які змушують користувачів робити те, чого вони не хотіли. Приховані підписки, "випадкові" галочки, нескінченний скрол, який викликає залежність.
У 2026 році етичний дизайн це юридична вимога. Більше ніяких прихованих комісій, ніяких примусових підписок, ніяких галочок, замаскованих під згоду користувача. Це змінює все, від UX підходу до бізнес-моделей і маркетингових стратегій. Деякі індустрії сильно покладалися на dark patterns заради збільшення прибутку. Однак, 2026 рік змушує їх перебудовуватися з нуля.
Проводьте аудит на адиктивні патерни. Шукайте нескінченний скрол, автозапуск контенту, UI-патерни з надмірними нагородами. Думайте про те, як їх можна перепроєктувати для підтримки автономії користувача та балансу.
Порада: проведіть етичний аудит своїх продуктів. Чи є елементи, які маніпулюють користувачами? Чи можете ви досягти бізнес-цілей без маніпуляцій?
Дизайн для AI-агентів
Це, можливо, найбільш неочевидний, але надзвичайно важливий тренд. У 2026 році UX дизайнимо не тільки для людей, а й для AI-агентів.
Що це означає? Браузери типу Arc та інші переходять на агентний підхід, де користувачі просять AI знайти щось або виконати завдання, і браузер робить це за них в реальному часі.
Agentic UX – це системи, які виходять за межі інструкційної взаємодії. Вони беруть на себе ініціативу, виконуючи завдання замість користувачів. AI бронює ваші рейси, відповідає на рутинні листи, керує вашим календарем.
Це означає, що нам тепер потрібно думати як системні архітектори, а не просто як дизайнери інтерфейсів. Логіка за досвідом стає такою ж важливою, як і візуал.
І ось цікавий поворот: кожен AI поводиться по-різному залежно від даних, на яких він був натренований. Передбачуваність зникає, тестування стає набагато складнішим, і UX більше не є чимось, що дизайниться тільки для людей.
Тепер потрібно враховувати, як AI-агенти будуть взаємодіяти з їхніми інтерфейсами. Як бот прочитає структуру вашої сторінки? Як AI зрозуміє, що важливо, а що ні?
Порада: почніть думати про свої інтерфейси з точки зору AI. Чи достатньо семантична ваша структура? Чи зможе агент зрозуміти та навігувати ваш продукт?
Практичні поради
Ми пройшлися по всіх основних трендах, але що робити з цією інформацією? Ось кілька практичних порад, які допоможуть вам залишатися актуальними у 2026 році.
- Не намагайтеся опанувати все одразу. Оберіть 2-3 тренди, які найбільш релевантні для вашого проєкту, і почніть з них.
- Інвестуйте в безперервне навчання. Вебінари, курси, статті, виділіть час на навчання щотижня.
- Тестуйте з реальними користувачами. Тренди – це добре, але вони мають сенс тільки якщо покращують досвід реальних людей. Не гоніться за трендами заради трендів.
- Балансуйте між технологіями та стабільністю. У 2026 році один з найважливіших трендів — повернення до сильних, передбачуваних патернів. Linear та Notion процвітають, бо використовують класичні, ефективні лейаути.
- Думайте про результати, а не про візуал. Дизайн перестає бути про новизну та сміливі візуали. Фокус зміщується на юзабіліті, доступність та вимірювані результати.
- Будуйте свою професійну мережу. Спільнота дизайнерів це неоціненний ресурс для навчання та натхнення. Приєднуйтеся до дизайн-спільнот в Telegram, Discord чи Slack. Відвідуйте мітапи та конференції. Діліться своїм досвідом та вчіться від інших.
- Документуйте свою роботу. Ведення портфоліо та кейс-стаді допомагає не тільки у пошуку роботи, але й структурує ваше власне розуміння того, що працює, а що ні.
І нарешті, не бійтеся пробувати нове, але завжди перевіряйте свої гіпотези з реальними користувачами.
Бонус: Інструменти, які варто знати у 2026 році
Не можу залишити вас без конкретних рекомендацій щодо інструментів. Ось що я використовую та раджу колегам.
Figma залишається топ-1 для більшості дизайнерів. Але у 2026 році Figma — це вже не просто інструмент для створення макетів. Це Figma AI, Figma Make, інтеграція з MCP-серверами, що робить Figma повноцінною екосистемою для дизайну від ідеї до прототипу.
Figma Make особливо вражає. Ви описуєте словами, що хочете створити, наприклад, "карусель продуктів для магазину зоотоварів", а Figma генерує повний інтерактивний досвід. Стани компонентів, інтеракції, користувацькі потоки, все це створюється автоматично.
Galileo AI – ще один потужний інструмент. Він спеціалізується на генерації високоякісних UI-екранів з текстових промптів. Особливо добре працює для SaaS-дашбордів, мобільних екранів та маркетингових інтерфейсів. Результат імпортується прямо у Figma як редаговані шари з auto-layout.
UX Pilot – інструмент для тих, хто фокусується на UX-логіці. Він генерує вайрфрейми, UX-потоки та інсайти щодо юзабіліті.
Для перевірки доступності я використовую вбудовані інструменти Figma та плагіни типу Stark. Вони допомагають перевірити контрастність, читабельність та інші параметри доступності ще на етапі дизайну.
Website Carbon Calculator та Ecograder – безкоштовні інструменти для оцінки екологічного впливу ваших сайтів. Просто введіть URL і отримайте оцінку вуглецевого сліду з рекомендаціями щодо оптимізації.
Rive та LottieLabs – для тих, хто хоче додати анімації без глибоких знань motion design. LottieLabs нещодавно випустив Magic Animator – плагін для Figma, який конвертує UI-елементи в анімовані Lottie-послідовності за допомогою AI.
Поширені помилки, яких варто уникати
За роки роботи я бачив багато помилок, які роблять дизайнери, намагаючись слідувати трендам. Ось найпоширеніші з них.
- Сліпе копіювання без розуміння контексту. Liquid Glass виглядає чудово в Apple-екосистемі, але це не означає, що він підходить для вашого B2B-продукту для фермерів. Кожен тренд має свій контекст застосування.
- Надмірне використання анімацій. Так, мікроінтеракції важливі. Але коли все рухається, блимає та пружинить – це викликає втому та роздратування. Анімації мають бути непомітними, поки вони не потрібні.
- Ігнорування продуктивності заради візуальної привабливості. 3D-елементи, складні анімації, фонові відео — все це чудово, але не якщо сторінка вантажиться 10 секунд. Користувачі не чекатимуть.
- Неправильне впровадження темного режиму. Темний режим – це не просто інвертувати кольори. Це окрема кольорова палітра, яка вимагає ретельного опрацювання контрастів, акцентів та читабельності.
- Ставка на голосовий інтерфейс без візуального fallback. Так, голосові інтерфейси важливі. Але не всі користувачі хочуть або можуть говорити з телефоном. Завжди забезпечуйте альтернативні способи взаємодії.
- Персоналізація, що виглядає як стеження. Будьте прозорими щодо даних, які ви збираєте, і давайте контроль користувачам.
Висновок
Дозвольте поділитися трохи особистим. Коли я тільки починав свій шлях у дизайні, найбільшою помилкою було думати, що тренди це те, за чим потрібно беззаперечно слідувати.
Але з досвідом приходить розуміння: тренд – це інструмент, а не мета. Найкращі дизайнери, яких я знаю, не ганяються за кожною новинкою. Вони уважно спостерігають, аналізують та обирають те, що справді покращить досвід їхніх користувачів.
У 2026 році це розуміння стає ще важливішим. Трендів стільки, що фізично неможливо застосувати кожен. AI, Liquid Glass, Zero UI, просторовий дизайн, сталість, доступність, етика. Якби я намагався впровадити все це одночасно, я б просто вигорів.
Тому мій підхід простий: обираю один-два напрямки на квартал. Глибоко вивчаю. Експериментую на реальних проєктах. Аналізую результати. І тільки потім рухаюся далі.
Цього кварталу для мене це AI-інструменти та доступність. У наступному — можливо, просторовий дизайн. Такий підхід дозволяє реально опанувати нові навички. Але якщо я можу залишити вас з однією думкою, то це буде ось що: не намагайтеся бути всюди одночасно. Оберіть те, що резонує з вами та вашою роботою.
